几个想推荐的戏，看完来不及写，发现演出已然结束。
比方说焦媛的《阮玲玉》。
还有《火影忍者》舞台剧（今日上海站刚刚收官）。
后者尤其让我吃了一鲸。
虽说是主打粉丝观众的2.5次元，但日本人完全没有放弃对舞台的敬畏和职业精神。
无论从哪个角度来判断，剧本、台词、道具、表演、脑洞、以及观众的互动感，《火影忍者》舞台剧都够得上一个好舞台剧的标准。
执着中二，霓虹赛高
坐进艺海剧院的时候，我的脑海里莫名跳出前几个月看《藏海花》不愉快的记忆——
导演炫富。2个多小时的话剧，给我黑幕换了十几二十次景，看剧还是看景片啊？
编剧缺失。故事情节支离破碎，一地碎渣~
出场人物基本没交代。看过《藏海花》小说的，比方说我，还能摸索出主角关系线，身边不知道谁是谁的小伙伴一头雾水。
演员全程装逼，自己发挥。演喇嘛的角色竟然把德高望重住持演成了一个东厂公公！
之前两部《盗墓笔记》留给我的好印象，刘方祺在《藏海花》里全毁了。
所以《火影忍者》舞台剧来上海的时候，我决定去看看日本同仁们，如何制作2.5次元粉丝剧。
すごいね！真的有厉害！
只花了3分钟适应演员们夸张的动画片台词腔，我就开始为这部剧不断点头叫好。（点头一晚上，颈椎病完全治好了）
要故事有故事！要热血有热血！要脑洞有脑洞！还有杂技、蹦床、武打技术流！
国内奇幻IP舞台剧导演砸钱做到的，他们都有；而我们缺失的，他们做得更好！
《火影忍者》舞台剧，涵盖了从漫画漫画第1卷到27卷开头，鸣人及佐助的少年时代。
从木叶学校小队成型，第一次任务，早于再不斩，佐助与鼬与大蛇丸的纠葛，到终末之谷篇。
上百集的漫画，在舞台上当然有细节删减。
但没看过原作动画片的我，轻松看懂，从头到尾没质疑舞台剧故事的完整。
人物性格在见缝插针的抒情桥段中，也表现得相当完整。
鸣人的成长觉悟，从懵懂到决定寻找自己的忍道。
小樱对佐助的心意
导演非常照顾让我这样没看过原作的观众。
该省省，关键时刻却不吝啬笔墨。
反派再不斩和白的催泪情感桥段，花了相当大的力气去铺开，甚至比主角鸣人的戏还要多。
当再不斩说出“我也想和你在同一个地方，生活着啊”
全场在这里都安静了，唏嘘了！
除了服装和台词具现化得相当棒，
每一个演员表演的态度，都让观众相信这个2.5次元的真实性。
我记得有一个情节，再不斩被卡卡西在战斗中刺伤了胳膊。
之后这位演员全程打斗都注意着，让胳膊表现出受伤不着力的状态，直到最后死亡。
我在之前和我爱罗的演员植田慎一郎采访时，问他在排练和扮演角色时的趣事。
他相当严肃滴回答，
我爱罗这个角色在原作中性格非常孤独，那在饰演这个角色的时候我要去体验那份孤独的感觉，如何去面对孤独。这是对于我在演绎这个角色时最要关注和思考的地方。
（请脑补认真的霓虹口吻）↓
严肃之外，
也说说《火影忍者》舞台剧开脑洞的部分。
道具组的脑洞值得加一锅鸡腿！
看鸣人的老师自来也首次亮相在女汤，用小丑能吹气的胡子，模仿喷出的鼻血，一瞬间笑疯了我！
鸣人在早晨起床的隐形人桥段，应该是启发自，「超级变变变」节目。
立体3D投影爬树的表现方法，反重力脑洞，很先锋。
4个人趴在地上模拟爬树中的各种动作，再投影到直立平面，趴在地上的演员一下子就得到趴在树上的视觉效果。
为还原各种2次元设定，导演连颅骨钻开了。
常规的3D投影、光电効果都是小case，
演员会在蹦床上、和吊起的钢索上，模拟半空中打斗（当日本舞台剧演员，技术要求忒高了）。
这个手法之前《仙剑奇侠传》玩过，制作人告诉我，普通人必须训练好几个月。
文戏也不能丢，自来也的演员唱能剧，大蛇丸宝塚附体↓
正如几位主演所言，天马行空的想象力，是《火影忍者》舞台剧最有趣也最值得看的地方。
松冈广大：整个剧都非常好看，作为一部2.5次元的作品，能够在现实中演绎漫画中的各种角色，并且在舞台上生动再现，我认为这个是本剧最有趣的地方。
其次，是故事和角色所带来的人格魅力。
以及日本演员本身对于舞台的职业修养。
即便演的是一部中二剧，他们也兢兢业业地调动每一块肌肉表演着中二，没有漫不经心，没有松懈偷懒。每一次的哭和笑都是认真而为，发自内心。
樱井圭登（饰演宇智波佐助）：在这部作品中，观众们能够看到各个角色从青春期不断成长的过程。我认为是本剧最大的看点。
徐老师看完戏以后，不得不承认佩服“执着中二”的民族，把主打粉丝的2.5次元剧都做到这个程度，也只有她们了！
今夜就啰啰嗦嗦写到这里。
可惜《火影忍者》舞台剧上海站已经结束，想看的同学推荐以下各站，那个在杭州的同学福利你了！
Live Spectacle《NARUTO-火影忍者-》舞台剧公演信息：
11月4日-11月6日 杭州大剧院
11月11日-11月13日 北京展览馆剧院
12月2日-12月4日 湖南大剧院
12月9日-12月11日 广东演艺中心大剧院
12月16日-12月18日 深圳保利剧院
